【3分鐘看懂全球展覽】放送平台新革命2021台北國際動漫節一窺年度動漫盛會
疫情讓許多展覽停辦甚至延期，但第九屆動漫展仍如期舉行，除了採指揮中心的防疫措施外，動漫迷們更是展現超高素質的遵守大會保持社交距離、多次消毒及配合人流控管，甚至首次禁止夜排。
雖然有出版社（尖端、東立、台灣角川）忍痛決定退出，但仍有近60家、約420個攤位不負漫迷所望，聯手打造「動漫盛會」。此外為適逢日本311大地震十週年，日本多位漫畫家更利用簽名板及人氣作品以複製畫的形式在展覽中展出，以感謝當時台灣所伸出的援手。
▼一百多位日本漫畫家之簽名板，以表達對台灣的感謝。（圖片取自中央廣播電台）
動漫轉戰網路 牽動市場新型態
近年因線上動畫平台興起，各家動畫代理廠商不得不跟著調整策略，以木棉花來說，他們能精準發覺動畫趨勢及走向，拿下多部知名動畫代理，包含《進擊的巨人：最終季》、《關於我轉生變成史萊姆這檔事》以及近期爆紅征服個年齡層的《鬼滅之刃》，和上班族最愛的《PUI PUI天竺鼠車車》。
版權代理的同時，木棉花也從過去的DVD銷售模式轉戰網路平台，例如華人最大動漫及遊戲社群網站巴哈姆特以及YouTube等等,更有效率地將最新的動畫劇集推廣給廣大的漫迷們，讓動畫在台灣掀起一波又一波的話題熱潮。
此外,近年來週邊商品也更加的多元,從收藏性的玩偶公仔到服飾、文具、甚至手機配件掛飾等，不僅強調收藏性,也為了體貼漫迷，讓更多人能隨身攜帶喜歡的動漫人物週邊而加強攜帶的實用性及方便性。
今年木棉花攤位的會場入口以進擊的巨人作為主題設計，攤位內的週邊商品更是造福漫迷們，以當紅的鬼滅之刃週邊為主，從布偶到服飾都能讓漫迷們滿載而歸。
競爭激烈 特殊策略搶占市場第一
現在網路平台利於個人特色發展，大幅降低影片製作標準，因此在眾多影音中的差異性及特色也更顯重要。而最近在YouTube快速竄紅的《PUI PUI 天竺鼠車車》就是做出個人風格的最佳案例。
為避免與可愛動物類的經典之作《哈姆太郎》做比較，天竺鼠在造型上及拍攝手法上更為用心費時，使用與天竺鼠身體毛茸茸的質感實際更為相近的羊毛氈製作，並用”逐格動畫”的手法，雖然製作5秒的畫面就需要耗時一天，但也因為這樣的別出心裁，讓他成功打入動漫市場，在2週內就達到200萬次觀看數。
經典之作 重返大螢幕
展場設計以古早電影院風格為視覺呈現，週邊上映電影佈置採用經典吉卜力、手塚治虫等知名作品，目的就是要為吉卜力工作室的經典動畫即將重返大螢幕做準備，除了30年前經典的《龍貓》外還有21部經典作品將在今年與台灣影迷共同回味。
台灣東販除了是知名動畫的出版商，攤位中還有各式可愛小物及週邊商品，包含超經典的拉拉熊以及近幾年快速竄紅，深得大眾喜愛的角落生物，都可以在動漫節一次帶回家。
台灣出版 唯一支持三日月
以輕小說為主，並不斷地幫助國內出版社代理發行，內容因為筆法幽默，因此更能貼近年輕族群與動漫族群的喜好，同時也因為寫作風格輕鬆，內容簡單好讀，因此也能輕易走進每一個讀者的內心世界。
攤位設計採明亮色調，白色及藍色符合漫畫《妖怪料亭》整體風格，中間書架採用透視置書空間加上燈光，讓輕小說在當中展示更有鮮明感，當天也可以看到不少年輕學生族群，在此攤位一口氣購入整套喜歡的作者的整套新作品。
參展者也是表演者
動漫歷史早治1920年代，但卻於10幾年後才真的有一套廣為人知的作品，從家喻戶曉的《原子小金剛》開始蓬勃發展至今，一路上不難發現創作題材的豐富性和每位創作者畫風的獨特性，都增加了動漫的迷人之處。
動漫展對於漫迷們不單只是和週邊商品或是繪師的相遇，而有別於其他展覽，在這場盛會中，漫迷們不只是參觀者，他們更可以是展場中的表演者，除了展覽必然強調的互動性，參展商和顧客的界線也相對模糊，更增加了與自己喜愛的角色並肩作戰、或是採實際行動支持的感受，讓動漫展成為每年眾所矚目的大型盛典。
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